费城交响乐团来沪之前，上海资深乐迷兴奋之余也颇为担心，甚至有人在MSN上写上“但愿费城不要让我们失望。”———从旧金山交响乐团到纽约爱乐乐团，几年来，美国名团来了不少，但似乎并没能把自己真正的实力带到上海。6月7日，随着费城交响乐团在沪的首演，沪上乐迷的耳朵终于被震慑了：“美国还是有超级乐团的！”费城交响乐团的每个声部都近乎完美。它像一艘运转周密、坚实有力的巨轮，整体实力超强，稳扎稳打，难能可贵的是在其炫目华丽的音乐中，同时又有着温暖人心的对音色的细腻布局———这一点在肖斯塔科维奇《第五交响曲》（简称“肖五”）中得到集中表现。
第一乐章呈示部很多片段的灵光一闪、第二乐章速度不快但极有张力、第三乐章内心化独白的扣人心弦、第四乐章尾声处乐队所焕发的光彩效果将观众的兴奋点推向一个又一个高潮……艾森巴赫，这位懂得理性布局又时时迸发出激情与灵感的指挥大师，以他的独特的“音乐呼吸法”引领乐队心领神会，随他一同牢牢掌控着全场观众的心绪起伏。这就像是设计精到的美国商业大片，每几分钟给你一次惊喜，让你绷紧神经、欲罢不能。
同样还是“肖五”，这部肖氏15部交响曲中最杰出的一首。昨晚的鹿特丹爱乐乐团将其献给在四川地震中丧生的灵魂。其前任指挥捷吉耶夫刚刚卸任没几天，年轻的雅尼克踌躇满志登台亮相，但从苍劲的弦乐奏出的那一刻起，观众还是明显感受到前任指挥家的影子。出生于俄罗斯的捷吉耶夫在任13年间，集中训练乐队排演俄国近现代作品，而“肖五”又是其众多代表中的拿手好戏。来自荷兰小国的这支欧洲乐团，能如此地道而深刻地展现俄国作品中“强制下的欢乐，鞭挞下的苦笑”，很大程度上都要归功于捷吉耶夫。
不断伸展的主题，从黑暗走向光明的动力，鹿特丹爱乐逐渐释放出巨大的能量———一如这座于“二战”期间遭到完全破坏、从废墟上建立起来的城市的音乐家们，以他们的坚韧情愫回首过去的疾风骤雨，从管乐的哀号、大提琴的哭泣到末乐章定音鼓坚定有力、直面人生的“脚步”……鹿特丹爱乐用音符和历史告诉现场观众他们对中国灾难的感同身受。
雅尼克所带来的“肖五”虽然细腻程度上稍逊费交，但却有着更大的自由度。雅尼克说“不同，正是音乐美之所在”。对比文化背景截然不同的两大名团，如果说费交带来的是最佳完美状态，那么鹿特丹展示的则是他们承上启下、不断生长的力量。如果说费交的“肖五”挥洒出震撼，鹿特丹则呐喊出一种自由与希望。
（东方早报 安婧）
