首页 » 评论

 

今年6月6日，美国的费城交响乐团第一次来广州演出，成为解放以来到访广州水平最高的交响乐团之一。费城交响乐团自上世纪三十年代起，一直被誉为“美国五大交响乐团”之一，是全球水平最高的乐团之一。一般来说，艺术总监对乐团的发展起着举足轻重的作用，所以高水平的乐团最看重是请到什么样的指挥担任艺术总监。费城交响乐团能有今天的成就，第三任斯托科夫斯基居功至伟。 列奥波尔德·斯托科夫斯基（Leopold Stokowski，1882－1977），美籍英国指挥家。在牛津大学皇后学院毕业后，入伦敦音乐学院。1905年去美国。1912年，应聘为费城交响乐团任音乐指挥，将该团训练成为以音响绚烂华丽、效果丰富多采而着称的乐团。外界把费城乐团特有的音响个性誉之为“费城之音”，什么样的音色才叫“费城之音”呢？这是由乐团发出的坚实、浑厚、敏感、华美、光泽的音响与音色和富于圆滑分句处理的手法。这种圆润的弦乐与木管和铜管和谐完美的结合所产生的极其独特之效果，而这也是费城管弦乐团最令人陶醉的地方。而费城乐团这种具有独特个性的声音，就是由斯托科夫斯基训练出来的。费城乐团之后的艺术总监奥曼第继续把这种独特的声响发扬光大，使之成为费城乐团的“商标”一样，乐团的第五任艺术总监里卡多·穆迪、第六任总监沃尔夫冈·沙瓦利舒则在原来的声音基础上，加入了欧陆的风格。乐团的声音更具魅力了。在费城乐团任职期间，斯托科夫斯基曾提出过一系列改进措施，对乐队的排列进行了多次试验，最后打破了传统乐队的排列方法，把全部小提琴手都排列在右边。直到今天，成为许多乐团的标准的排列方法。他不仅是美国指挥艺术发展史上的伟人，而且在世界指挥艺术史上同样占有重要地位。 因此，斯托科夫斯基在费城任总监的时间不长，只有24年，但是他这24年毫不逊色于奥曼第的42年！ 费城乐团历史上精彩的录音很多，要笔者推荐的话，《幻想曲》的电影原声录音是首选。1940年11月13日，美国迪斯尼公司隆重推出的音乐动画电影《幻想曲》。《幻想曲》是迪斯尼最具艺术性的一部作品，也是迪斯尼到目前为止重映次数最多的一部经典动画片。当年，沃特·迪斯尼对这部影片的宣传重点就是标榜它是一部可以“听”动画、“看”古典音乐的作品。 从古典音乐普及教育角度上来看，动画片《幻想曲》所起的作用无疑是积极巨大的。1940年，指挥家斯托科夫斯基和制片人迪斯尼由于他们在《幻想曲》音乐创意与制作方面丰富的想象力以及录音技术方面的突破性成绩分别荣获了奥斯卡特别荣誉奖；1998年，《幻想曲》被美国电影协会选为20世纪美国百部经典名片之一；2000年，迪斯尼推出了全新版本的《幻想曲2000》，用更加精彩的动画和音乐使人们快乐地跨入千禧年。 这个电影的配乐，就是由斯托科夫斯基指挥费城乐团演出的。在当时还是很保守的时代环境中，斯托科夫斯基敢于图解古典音乐、简化古典音乐的内涵，是非常前卫和大胆的。即使到现在，还有人批评这会影响古典音乐的神圣和纯洁。斯托科夫斯基的豪华壮丽，对比强烈，充分发挥了乐团的表现力。把巴赫的《d小调托卡塔与赋格》演奏的波澜壮阔、柴可夫斯基的《胡桃夹子》组曲玲珑剔透、斯特拉文斯基的《春之祭》原始与粗旷、彭其埃利的《时辰之舞》谐趣幽默……。其中最著名的自然是法国作曲家杜卡的《魔术师的徒弟》。在整部电影的配乐演奏中，斯托科夫斯基把管弦乐的音响发挥得淋漓尽致，哪怕是不懂或者不听古典音乐的人，都会被他的音乐和音响打动。“费城之音”在这里是发挥到了极致。这次的演奏可以说是音乐史上最杰出的古典小品的录音之一。 在如何更好的发挥音响的感官效果，斯托科夫斯基还做了一个很著名的尝试。这个录音的音响效果出色，很多人以为这个录音是立体声录制的。其实，当时立体声录音技术还没有发明。这个电影的配乐室单声道的录音。但是，斯托科夫斯基是怎么做到那种立体的声音效果？斯托科夫斯基是通过调整录音左右声道的音量和效果去达到那种左右环回的“立体”效果。如《魔术师的徒弟》里面，米老鼠左手扬起，乐团的声音集中在左声道，右手扬起，集中在右声道，这样听众感觉就是立体声。 如果没有斯托科夫斯基，《幻想曲》是绝对不会有现在的效果。所以在电影中，斯托科夫斯基在费城交响乐团前伏下身来与米老鼠握手致意，让全世界认识了顽皮可爱的米老鼠。 这套电影现在很容易买到DVD产品，但是电影的原声录音却很少见到。在前几年，美国对电影的录音重新整理，出版了这套《幻想曲》电影原声录音的双CD。很豪华的制作，目的自然是供大众收藏，尤其是那些看着这套电影长大的好几代“大小朋友”。