★★★★★ 一句话，经典。
编号: DGG UCCG3430
贝多芬：第五交响曲、尼奥诺拉序曲第三号
演奏：柏林爱乐乐团/Ference Fricsay（指挥）
要说起指挥史上英年早逝的指挥，可能大家都有自己的心痛之人。我认为在自己艺术生涯达到颠峰时刻却突然陨落的FRICSAY，是最让后人遗憾没有留下更多录音的指挥。相比FRICSAY来说，CANTELLI在去世时还没有展示出巨匠的风范，而OSWALD KABASTA执意求死则更不在考虑之内了。
FRICSAY死于白血病是众所周知的，但是其中具体过程却很少有人提起，我简单说一下。1956年他就任巴伐利亚国家歌剧院音乐监督的时候就已经发病，后来情况日益严重。1958年11月在合同未满的情况下FRICSAY就辞职回家养病。1959年9月在病情好转的情况下，大师二度执掌柏林广播交响乐团。再度走上指挥台，FRICSAY好象完全变了一个人，早期追求动态对比，戏剧性强烈的指挥风格完全抛弃，取而代之的是宽泛的速度，细致的处理，弦乐的处理上也抛弃原来追求的颗粒感，厚实的音色展示了纯正的德国指挥体系的风格。这个时候的FRICSAY已经展示出一位巨匠指挥的全面风采。遗憾的是1961年12月再度病发，全面停止艺术生涯，一年多的修养并没有使得大师再度走上指挥台，1963年2月20号清晨，48岁的艺术家安静的病逝于家中。
翻阅大师的演出记录，1961年12月7号在德国波恩指挥的贝多芬第7号交响曲是大师最后的一场音乐会（记住了，那些蹩脚的爱乐写手们，把时间记住，而不是想当然的把1960年的“悲怆”当成“天鹅之歌”，拜托那些乐评人，写文章之前把工作做好，而不是为了推荐什么录音就冠上什么名头）。
回头来说文章的主题，1961年9月，在Jesus-Christus-Kirche，德国DG的工作人员为FRICSAY留下了立体声时代最经典的《命运》录音。 而在这之前，在1955年11月他指挥RIAS在巡回演出中演出该曲目后就一直没有再碰过。这个DG的正规录音完整的展示了FRICSAY驾御戏剧性曲目的功力并没有随着大病初愈而有丝毫减低。完美的音色控制，大提琴那浑厚扎实的音色，铜管明亮动人。在第3乐章结尾初的低吟慢慢发酵，到最后那激动人心，振聋发聩的末乐章开头，然后又以宽广的速度处理，完全没有一丝一些其他指挥家一味匆忙的感觉，到最后结束的高潮部分真是万马奔腾，所有声部同时迸发出美妙的音色。 而慢版乐章中动人的弦乐主题被演绎的又让人有潸然泪下的感觉。整部交响乐并不是KLEIBER那样的戏剧性十足，展示出来的是丰富的内心情感世界。这样的演绎，堪成不让FURTWANGLER专美于前。可惜的是国际版进入CD化时代并没有把这样经典的一塌糊涂的录音再发行，到是日本DG和法国DG没有遗忘这个录音，先后CD化，而日本DG的制作堪称典范，只是推出的时候是FRICSAY全集，现在已经很难买到。而我自己也只是早年在垃圾中掏到法国DG的那套BEETHOVEN双张，其中所有曲目，3578都是堪称经典的录音。第5第7则可以看作是立体声时代的《名曲决定盘》。
