汤沐海指挥广交演奏了莫扎特的《唐璜》序曲，弗朗塞的单簧管协奏曲，以及重头戏老肖的第五交响曲。由于俗务缠身，我迟到了，没听到《唐璜》序曲，一进星海，弗朗塞的单簧管协奏曲就刚刚响起。这部作品我并不熟悉，是第一次听，但感觉相当好，听风格应该是印象派和现代派结合的风格，在其中的一些片段里还流露出JAZZ的风味，旋律也轻快优美。年轻的独奏家Paul Meyer是个风流才俊，演奏技术很好，乐队的配合也算理想了。美中不足的依然是广交的演奏水平，特别是管乐组，木管组与独奏家的配合不够默契，有时候竟把独奏的声音给压下去了。另外铜管是最让人诟病的，有一些错音，这在下半场的肖5尤为明显。不过无论怎么说，这部单簧管协奏曲采用的是小乐队编制，演奏配合起来还是相对容易。另外，不知道是否我坐的位置的原因（G区前排中间靠右），我总觉得好象各个声部的音量不是很平衡，小提琴组的音量偏小，有时竟给独奏单簧管盖住了。
下半场的肖5是这场音乐会的重点，我估计在场有不少乐迷也是冲着这部作品过来的。肖5的伟大我想已经不用多说了，我个人也很喜欢这部作品，可以说我当初买票时也是出于想听听我们中国的指挥家和国内的乐团是怎么演绎这部名作的动机，可是昨晚的肖5实在让我比较失望。也许是我平常听惯了Mravinsky、Fedoseyev和Bernstein的版本吧，我对广交的期望值太高了，因而失望也很大。从第一乐章引子过后的第一主题开始，我就感觉到乐队对作品的理解不深，甚至说得刻薄一点是根本还没有理解。首先，就第一乐章而论，第一主题所表现的的那种彷徨压抑、深藏于深处的那种揪心的痛苦并未能听出多少。第一主题由弦乐队奏出的时候，汤木海采用了较为缓慢的速度，这本来是个不错的处理手法，然而这个主题的节奏性不强，弦乐组似乎在竭力把握旋律拉奏的进度，而忽略了音乐情绪的本身，所以听起来就显得生硬乏味；其次乐队各声部的音量音色控制不平衡，配合不好，这种情况在第一乐章尤为突出：第二主题进入的时候，那竖琴拨奏突然发出很强的声音，感觉很突兀，长笛在第二主题发展的过程中有几处地方也是明显抢了出来；在发展部高潮处，小军鼓和定音鼓的声音居然把小号的声音给硬生生地压了下去，要知道，那一段小号可是奏主旋律啊，听不清主旋律的感觉简直就是一堆噪音！再者，铜管的表现实在不在状态，第一乐章再现部那段第二主题，圆号居然吹错了几个音。
总体来说，肖5是一部难度较大（我这里说的“难度”，并不单单指乐队所需要的演奏技巧，更指要发掘作品内涵不容易）的作品，要演奏好当然不容易，广交昨晚的演出可能准备得还不够充分。不过从昨晚的演奏来看，广交想跃上世界一流乐团的地位仍须努力。
评论
RE: 昨晚星海的肖5音乐会
纠正一个地方，一乐章发展部那个低音forte不是竖琴演奏而是钢琴。
还有一点，世界一流这个要求太难，不要说广交，就连日本的一流乐团也不能算世界一流。真正的世界一流只有欧洲那几个团还有美国的一线乐团。这样的差距不是一点半点的。不光是技术和配合的问题，哪怕是一个指挥大师也很难在短时间内让一个乐团称为世界一流。传统是非常重要的。
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
no no no，我所说的竖琴不协调的位置是说第二主题开始的时候，而并非说发展部刚开始时那段钢琴断奏。对了，既然你提到钢琴，那我也是不得不说，钢琴进入的时候也是太抢了，声音太强了，不符合它本该表现的音乐形象，发展部钢琴的那段应该是作为发展部的引子，意在表现一个阴暗邪恶的形象即将进入前那种诡异，阴沉的步伐，因此，钢琴的断奏不应该奏的太强，当然这只是我的理解。
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
LZ说的正是~~~
昨晚广交太失望了~~~简直象排练~~~声部音量不平衡是最最主要原因~~~
最最凄凉是广交跟在“梅爷”在后面死命追赶的那种感觉~~~
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
哈，真是糊涂了，到现在我还搞不清昨天晚上演了哪些曲目。。。
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
几个方面看吧．．．
楼主说的问题都是国产乐队的通病，这种通病尤其体现在老肖第五的演出上，这个作品应该是国内乐团接触最多的大型交响乐作品之一．
所有指挥对第一乐章的主部主题都有很多音乐上的要求，但在国内乐团，要想把那个旋律真正的来对了就很麻烦．因为对于小提琴演奏家来说，那段极慢的高把位主题真正想把音拉准就是难上加难的问题，在这个问题没有解决的时候或者没有完全解决的时候，所谓音乐内涵是根本谈不上的．一个指挥不管有多好或者有多差，他都会致力于把一个乐团的技术问题在演出前尽可能地先解决掉，然而，对于肖五来说，真正演好不是４到６天的排练能够完全解决的．这就是楼主听到的＂没有内涵＂的主要原因．其次，国内的职业乐团的乐手现在普遍比较＂机警＂，在大家都有技术问题的时候或者困难片段的时候往往大家都会极为谨慎，因为惟恐自己的错误被听到．这往往限制了音乐本身的表现．
竖琴一直是国内乐团最头疼的声部之一，有些乐团甚至没有竖琴演奏家和该乐器．有的乐团即使有竖琴及演奏家，但水平往往因演奏家没有经过专业训练早成几乎使该声部瘫痪的损失．所以，广交的竖琴音色不好这已经是见怪不怪了．在我看来，除了北京有两家乐团在演出时竖琴声部可以达到应有的水平和音色以外，几乎所有国内乐团的竖琴声部都有很大的技术问题，这些问题有时是非常灾难性的．
对于圆号来说，我倒是比较宽容，老肖第五的副布主题圆号的ＳＯＬＯ片段对于全世界的圆号演奏家都是一座高山，几代演奏家为了这个片段甚至倾其一生，最后还是没解决好．我听过在北京的不少肖五的演出，不管中国乐团还是西方乐团，这个片段吹明白的场次极少．有个别几次听到了美妙的演奏，恰恰也是中国人吹的（这还存在于北京的那两家乐团）由此看来，国内的乐队演奏家们在某一乐器领域里，只有区区几个人可以真正胜任优秀二字，而这几个人只存在于一两个乐团里．
对于打击乐的平衡问题，我认为小军鼓在一些段落很响倒并没有什么，也许楼主听过太多在音色上过于考究的录音．汤沐海大师对俄罗斯音乐的理解很大气．他不会在一个音色不佳的乐队里去玩太多的音色，那样只会失去音乐的全局．所以 在一个现场演出的版本里，多一些打击乐去突出效果并没有什么不对．
平衡是个很麻烦的问题，因为国内的音乐厅即使最好的，也总有在不同位置不同平衡感的缺点．好的音乐厅只要指挥听平衡了，所有观众都平衡了，星海音乐厅应该是中国最好的厅之一，显然，它还没有完善到让买每种票的观众都听舒服．
说了这么多，并不是在职责我们的乐团．而是我们应该看到国内乐团真正的差距，而这种差距是不能在几个排练甚至几年的发展就能达到的．中国的交响乐真想赶上欧洲发展的一般水平最起码还需要一个世纪．但同时我想对听众也说一点，我劝你们永远不要靠唱片的印象去听一场国内乐团的音乐会，如果那么做，只有失望．不光对国内乐团，国外的乐团也不会好到哪去．
ＰＳ对于楼主对竖琴进入感觉突兀的感受我十分理解，但副部主题钢琴进入的时候是闯入性的，响一点是正确的，老肖作为世界上记谱最仔细的作曲家特意在总谱上写了ＦＦ的标记．如果您因为听了某个录音不够响而去评价广交的正确演奏的话，不是那个录音没有演充分，就是录音师没有录好．
（修改：lm797 2006-06-19 23:53）
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
对于星期六的肖伍，我觉得广交应该发挥了应有的水平，如果从细节去找还是有很多问题的，但是我觉得汤沐海对于作品的处理是不错的，第一乐章的一开始大提琴粗暴的进入和小提琴的应答让人心惊，而且汤沐海好象有意放慢主题的速度，让这个绝望，彷徨的主题注入更多的张力，第二乐章的诙谐曲应该是比较难把握的，节奏变化大，在汤沐海凛冽的速度下，广交还能保持架子不乱，好!!!整首曲子听下来，肖的交响曲让人不寒而栗，如堕冰库。而且汤的指挥很有点俄罗斯的味道。 对于上半场的协奏曲，我觉得是一部不错的作品，但广交的风格似乎不太适应这样灵活轻巧的作品，总有点拉拉跌跌的味道，这让我想起了前一天晚上阿根廷大胜塞黑，列基美在中场灵活多变，大放异彩，与塞黑缓慢的移动形成了鲜明的对比。。。
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RE: 昨晚星海的肖5音乐会
现在越来越不喜欢汤沐海，感觉他越来越“油”，据说广交过去曾有过很成功的肖五现场，具体指挥忘了
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