作者：王琳琳

09年圣诞又收到了挚友的作文题，这次很快就选出了唱片，但迟迟未动笔，因为很久没有用文字表达点什么了，写不出来，但有似乎有很多要写。

2009年是我逐渐笃定的一年，大量听音乐，大量阅读乐谱，大量深入研究音乐的一年。比起前面两年，平静了不少，也愉悦了不少，虽然一些工作仍然很真诚地毁着自己，但一切已经变的习惯，伪装也已变的轻车熟路。烦恼减少了，人似乎回到了以前的岁月。听音乐变得更简单，更易感动。听新的唱片可能不多，可是感觉却更深了。

以下的十张唱片排名不分先后，但都给我带来了相当极致的感动。

• Chopin 肖邦 -《钢琴协奏曲No.1,2》钢琴：傅聪,
  指挥：汤沐海 Collins公司出版

我不喜欢傅聪近年来的讲话，我也不听他现在频繁的音乐会，那姿态有点老愤青，也有点老二青。这两首肖邦协奏曲是傅聪盛年的演奏，老辣的真诚。选择这张是因为我觉得听过的所有肖邦两个协奏曲中，这个版本是最好的，很多异族演奏家都不如他。乐队的表现出其的细腻，肖邦钢琴协奏曲的乐队太容易让人觉得应付了，在汤沐海的指挥下我觉得他们和独奏者一样专注与感动以及令人感动。我想，真正在演奏的傅聪，才是常态的傅聪。

• 卡洛斯克莱伯指挥《波希米亚人》（1979年斯卡拉歌剧院现场）波普、帕瓦罗蒂 

这几年几乎每次推荐唱片，总会有一些小克莱伯和切利比达克。不因为别的，只因为他们用截然不同的方式，达到了相同的境界。这个“偷录版”把普契尼的“傻瓜式”爱情表现的和真的一样。每次看LA BOHEME都觉得故事实在太傻了，不可能发生，而克莱伯与帕瓦罗蒂、波普的合作让我觉得这样的爱情故事绝对是真实的情感典范。最后的悲剧结尾克莱伯真的能让聆听者变成死了咪咪的鲁道夫。

• 克莱默演奏莫扎特小提琴五首小提琴协奏曲 指挥：哈农库特 维也纳爱乐乐团 DGG公司出版

以前不太清楚，原来吉东克莱默也有那么多人讨厌。但对我来说，他还是典范中的典范。莫扎特的协奏曲难演最麻烦的在于完成了所有的技术要求音乐却完全偏离了或者音乐目的非常正但听起来原本一流演奏家的技术规格变成了二流甚至更差。克莱默完成了所有莫扎特需要的规格，音乐也是极致的莫扎特。哈农库特和维也纳爱乐几乎是莫扎特在今天的代言人。我从这个唱片里听到了莫扎特能满足我的一切。

• 阿巴多指挥柏林爱乐乐团《马勒第九交响曲》DGG公司出版 

马勒九我以前只知道他的重要性，因为我从来没有听完过，包括伯恩斯坦那个传奇维也纳版本。很多指挥家都很看重马勒作品中的所谓神经质或者说非常态因素。但现在的阿巴多让我真正的相信了马勒音乐的内容。没那么神经质，没那么个性化，他写作出的第九交响乐也许表现的就是人生的某种常态。至少我可以理解他。

• 卡拉扬指挥莫扎特《安魂曲》维也纳爱乐乐团 DGG公司出版

莫扎特的安魂曲之所以可以让人觉得神魂颠倒，其意义就是因为这个安魂曲实在是所有安魂曲中“最不安魂”的。而卡拉扬显然知道这个特性，从最开始的一个音到最后的一个音都是在悲鸣。人们都说，哀大莫过于心死。我想真正对于个人来说，真正的哀大莫过于自己心不死。真把这个演奏放在追悼会上播放，也许这个演奏能够安死者的魂，但安不了参加追悼会的人的心。

• 切利比达凯 指挥慕尼黑爱乐乐团《图画展览会、波莱罗》EMI公司出版 

这又是一个很多人接受不了的演绎，但对我来说，这个演奏中有很多色彩我在其他版本中从来没有听过。切利对这些光怪陆离的劳什子音响过于熟悉了，以至于从来不曾喜欢图画展览会的我经常要听听择张唱片。我在演奏的时候也是个速度主义者，那是因为我实在觉得切利的速度我下辈子也做不到，所以我只能选一个大家自己能做到的速度。但切利只用他的速度，因为只有那样，他才能表现出他喜欢的色彩，而这些色彩，其他的指挥家根本想都想不到。

• 卡洛斯克莱伯指挥维也纳爱乐乐团莫扎特第33交响曲 理查-施特劳斯《英雄生涯》CONCERT ARCHIVE 319 （音乐会现场MP3）

这不是一张出版的唱片，而是现场录音的MP3。也是我听到的唯一的克莱伯的英雄生涯。小克莱伯是彻头彻尾的感情主义者，他的音乐永远是激情无限的。切利比达克就完全不是。快速依然是小克莱伯的一贯风格。但他的超快绝不是“疯快”，在极快的速度中我听到了无数的丰富的细节，都写在乐谱上，但很少有人发现，不要说做出来。

• 罗斯特罗波维奇  本杰明-布里顿 舒伯特 大提琴奏鸣曲 德彪西 大提琴奏鸣曲 Decca公司出版

从去年开始疯狂喜欢布里顿和里赫特合作的双钢琴作品之后，我才真正意识到布里顿是个多么伟大的钢琴家，像里赫特说的：布里顿自己可能都意识不到他是多么伟大的钢琴家。在这个录音中，布里顿负责舒伯特那点淡淡的哀伤，老罗负责了舒伯特浓浓的情感表达欲。寥寥数小节的开头，就把我带到了另外的世界。

• 殷承宗 中国钢琴作品《花月夜》ABC公司出版

从小一直渴望弹这些作品，但听到的录音基本都是教学示范带一样的录音。殷承宗演奏的这些作品是我听到的几乎唯一的对这些钢琴作品的艺术化表现录音。这个水平也许取决于老中央乐团特殊的艺术氛围，这正是北京和平里那座楼里的特殊魅力，但令人费解的是，那么多那里成长的大艺术家都是离开了那座楼以后才做了真正的艺术。和平里的那座房子和北京西便门的那个院有很多相同的地方。

• 阿巴多指挥卢塞恩节日乐团   马勒第一交响曲 马勒第四交响曲 2009年8月现场录音

我必须得说，这个演出对我的音乐观是个颠覆。听了这个演出，我才意识到音乐艺术到底有多大的情感感染力。我没去过大英博物馆和卢浮宫，我不知道美术作品是否有这样的情感感染力。但听了这个演出，我发现音乐足以和电影戏剧一样令人在一段时间内感动到极点。听到这样的音乐过于奢侈了，也许我们所处的环境根本不配听到这样的音乐。和前面的九张唱片一样，这张唱片让我真正体验到了音乐艺术中的“感人至深”。可能我的文笔太差，我想不出比感人至深更能表现我听到这些音乐真正感受的词汇。至少在2009年，这些音乐唤起了我的一些人性。